Должна признаться, что обложка книги «Вышивка крюил. Практическое руководство» от Shelagh Amor, точнее, вышивка, представленная на ней, буквально очаровала меня задолго до того, как я смогла, наконец, заглянуть внутрь. Даже не знаю, в чем тут дело: то ли тонкое изящество завитков, то ли цветовая гамма, но дизайн меня покорил!

Что такое крюил: якобинская вышивка в наши дни

Но какой бы прекрасной ни была обложка, всякий раз открывая новую книгу по вышивке, я задаюсь вопросом, есть ли ей, чем удивить. Все-таки, изучив энное количество изданий, начинаешь понимать, как неизбежно похожи друг на друга подобные учебники. По объективным причинам большая их часть ориентирована на начинающих, а значит, снова и снова повторяются разделы по необходимым инструментам, ниткам, тканям, базовые техники и рекомендации.

Сегодня я с удовольствием расскажу вам, удалось ли книге в красивой обложке меня удивить!

Вводная часть, та самая, где все про инструменты, перенос рисунка на ткань и т.д., в пределах ожидаемого: для новичка информации вполне достаточно, для опытной рукодельницы ничего нового.

Некоторые иллюстративные элементы представлены в книге в виде схем, но при этом хватает и цветных.

В книге также есть раздел Colour principles, в котором кратко излагаются принципы теории цвета, и мне очень понравилась вышивальная интерпретация цветового круга! На самом деле никакого практического значения эта иллюстрация не несет, но идея отличная.

После идет небольшая подглавка «Выбор цветов для вышивки шерстью», и хоть в ней и нет иллюстраций, информация любопытная! Автор рассказывает, что самым популярным цветом якобинской вышивки исторически был зеленый, затем шли синий, коричневый и желтый, причем нитки окрашивались в домашних условиях. Признаться, эта тема настолько интересная, что мне искренне жаль, что эта глава такая короткая!

Ознакомившись с теорией, переходим к практическим занятиям. Дизайны расположены в порядке усложнения, но по-настоящему сложными я бы их не назвала. Это сравнительно небольшие симпатичные рисунки в классическом стиле якобинской вышивки.

Вначале идет общее описание и схема, а затем крупная (на всю страницу и, кстати, весьма хорошего качества) иллюстрация законченной работы и детализированное текстовое руководство по вышивке каждого элемента.

Таких дизайнов в книге 9, и тут-то я наконец удивляюсь! Нас ждет глава под названием «Создаем дизайн Древа Жизни». Как многие, возможно, знают, Древо Жизни — один из основополагающих дизайнов якобинской вышивки, который уходит корнями в индийскую историю этого вида вышивки (подробнее почитать об этом можно в моей статье Индийские корни якобинской вышивки). Пожалуй, можно сказать, что любой, кто верно и преданно любит якобинскую вышивку, просто обязан однажды вышить Древо Жизни! При этом мне прежде не попадалось нигде внятного готового дизайна этого узора, а из этой главы мы и узнаем, как можно самостоятельно его создать.

Поступательно добавляя элементы, автор демонстрирует, из чего складывается десятая схема книги, после чего опять-таки идет пошаговое описание процесса его вышивания и фотография законченной работы.

Еще один приятный сюрприз не заставляет себя долго ждать: следующая глава посвящена принципам создания дизайна на основе завитков. Это тот самый дизайн, который украшает обложку книги, и автор вновь с помощью пошаговых схем показывает, как на основу добавить декоративные элементы, чтобы получить финальный узор.

Что мне особенно приглянулось, в книге есть несколько страниц с разрозненными мелкими элементами, которые, опираясь на изученные принципы, можно комбинировать по своему усмотрению, получая новые уникальные дизайны. И что особенно круто, здесь есть не только цветочки-листочки, но и традиционные для якобинки животные: белочка, олень, заяц и т.д. Такого я тоже нигде прежде не встречала, хотя в старинных дизайнах животные и насекомые действительно играли большую роль!

Заканчивается книга словарем стежков: ничего из ряда вон выходящего, просто, доступно, с хорошими наглядными схемами.

Резюме

Книга не особенно большая по объему, 112 страниц формата А4, и едва ли научит опытную мастерицу новым приемам (этим, увы, грешит очень много учебников по вышивке). Но мне лично очень нравится стиль автора (я имею ввиду, сами вышивки), прекрасный баланс изящества и традиций вышивки крюил. Кроме того, мне по душе, что книга учит не просто вышивать по готовым рисункам, но и помогает понять принцип создания собственных узоров на основе традиционных элементов.

Итог: удивила? Без сомнения, да!   

Как заказать: заказ возможен только и исключительно через меня, помощников у меня нет. Для заказа пишите в личные сообщения https://vk.com/grayfield или в сообщения группы https://vk.com/ohredthread.

Важный момент: книга на английском языке!

В альбоме группы вы также найдете товары для рукоделия и другие книги, которые можно добавить к заказу: https://vk.com/album-97754633_235696666

Попался мне тут в руки журнал по вышивке крестиком под названием «Вышивка для души», обычный номер и спецвыпуск «Родные просторы». С журналами по вышивке у нас, в принципе, беда, поэтому я не могу упустить шанс изучить имеющееся.

Строго говоря, назвать это полноценным журналом сложно, поскольку здесь нет ровным счетом ничего, кроме схем. Так что меня весьма позабавила подпись «Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов». Видимо, редакция оставляет за собой право не считать схемы удачными, в отличие от их авторов.

На журналах, кстати, стоит маркировка 12+. Если кто не знает, что она означает, я с радостью привожу здесь критерии (своими словами, но если вам интересны правовые формулировки, ознакомиться с ними можно вот тут). Итак, маркировка 12+ обозначает, что в печатном издании могут содержаться:

1. эпизодические изображения или описание жестокости и/или насилия, но без натурализма с кровавым угаром и только если выражается порицание насилия и сострадание к жертве.
2. изображение, описание или упоминание наркотических и/или одурманивающих веществ, опять-таки с четким осуждением таковых.
3. ненатуралистические изображения или описание половых отношений между мужчиной и женщиной, не носящие возбуждающего или оскорбительного характера.  

Как говорится, вечер перестает быть томным!

В начале журнала идет оглавление, где представлены миниатюры всех схем для понимания, на каких страницах расположены их части. Скажу честно: эта страница, на мой взгляд, выглядит как мелко покрошенный винегрет, в который ныряет кривая девочка. Я смутно ощущаю в этом эпизодическое изображение жестокости и насилия, но доказать никак не смогу.

Оглавление в спецвыпуске выглядит получше, наверное, потому что между схемами есть пробелы.

То, что это прогоны, понятно сразу, но, судя по всему, рука человека к ним все же прикасалась. Любопытно, что картинки с обложки в схемах представлены, однако совершенно иной детализации. То есть на обложке идет разгульный прогонище с мульеном цветов (чтобы обложка смотрелась и крестиково, и вменяемо), а внутри уже совсем другая история.

Некоторые развороты выглядят, как сковорода со шкварками, иначе я не могу это описать. По-прежнему никаких описаний половых отношений.

Ключи с внезапной предусмотрительностью даны и в Гамме, и в DMC. С учетом обстоятельств, это настоящий всплеск гуманизма.

Я дохожу до схемы «Танцовщицы» и невольно вздрагиваю — глаза (у средней их, кажется, три) смотрят на меня с явным неодобрением и почти лавкрафтовским бездушием Древних. Впрочем, апокалиптические закатные цвета на фоне мне нравятся.

Финальные схемы расположены на обороте.

Я не могу сказать, что после просмотра этих журналов у меня вытекли глаза, но в каком-то смысле маркировка 12+ кажется слишком щадящей.

Не поймите превратно, у меня не повернулся бы язык осудить человека, которому понравятся эти схемы — я считаю, что если нравится, хочется вышивать, то и прекрасно, лишь бы в радость. Но мнение о самих схемах я смягчить не могу никак. Это жесточайший пример крестикового примитивизма, в котором нет места блендам, плавным переходам, изяществу.

В интернете я нашла массу хвалебных отзывов к журналу, так что, наверное, раз есть спрос, он имеет полное право на существование. Но я все-таки думаю, что если уж редакция пошла по пути дешевого опиума для народа (по 19 рублей штучка), то все же стоит оторваться по полной и таки добавить хоть немножко эпизодических изображений жестокости и половых отношений. Зря, что ли, маркировка стоит.  

Даже далекие от искусства люди так или иначе знакомы с понятием “современное искусство”. Правда, для многих этот термин чуть ли не ругательный: мол, вот раньше было настоящее искусство, а сейчас ерунда какая-то современная.

Если говорить вкратце, не уплывая в дебри истории искусств, современным называют искусство конца XX века и XXI вплоть до текущего момента. Появилось оно как противопоставление модернизму (который и сам-то стремился уйти от традиции подальше), что положило в основу современного искусства величайшее разнообразие приемов, техник и художественных практик. Современное искусство познало свои взлеты и падения, открытия и разочарования, но пока что мы живет в пространстве contemporary art.

Как можно догадаться, этот мощный поток захватывает не только изобразительное искусство (живопись, графику и скульптуру), но и многие другие виды, от фотографии до вышивки.

На западе contemporary embroidery, то есть современная вышивка, понятие уже давно устоявшееся и полноценное, хотя и у нас его, конечно, тоже применяют по назначению, но все-таки реже. Из определения может показаться, что современной вышивка или даже искусство в целом становятся буквально автоматически, ведь ты создаешь сегодня, а значит, твои произведения неизбежно попадают в озвученные временные рамки. Но на самом деле важным фактором становится актуализация работы.

Фото: Trish Burr

Наглядный и простой пример: работы Триш Бурр, которыми восхищаются тысячи рукодельниц на разных континентах, представляют собой классическую вышивку, от техник до сюжетов.

Кто такая Триш Бурр и почему мы так ее любим

Да, у нее можно найти и не самые “обычные” работы, например прекрасные вышивки, сочетающие белую гладь и цветную. Но все они как бы находятся в некотором безвременье, рамках классики, которая будет непогрешимо хороша и сегодня, и через двадцать лет.

Фото: Ana Teresa Barboza

С другой стороны, возьмем вышивки перуанской мастерицы Аны Терезы Барбоса. Как пишут, в сети, вышивать ее учила бабушка, но ее творчество сложно назвать традиционным. Вот, к примеру, несколько ее известных пейзажей, которые выходят за рамки — в первую очередь, рамки пялец.

Фото: Ana Teresa Barboza

«При со­зда­нии этой кол­лек­ции мне хо­те­лось по­чув­ство­вать связь меж­ду про­цес­сом со­зда­ния вы­шив­ки и при­ро­дой. Ни вы­шив­ку, ни при­ро­ду нель­зя то­ро­пить», говорит она. Подобную мысль, безусловно, можно было бы заложить и в классическое произведение, однако в этом случае идея вылилась в своеобразное нарушение привычных норм.

Современное искусство и, конечно же, современную вышивку частенько ругают (в числе прочего) за надуманность, бессмысленность, простоту исполнения, бестолковость, безобразность, непонятность. Можно покрасить палку в красный цвет и воткнуть ее в землю, приписав на табличке, что это арт-объект, символизирующий горечь от вырубки тропических лесов, и можно вышить хаотичными стежками женские половые органы (популярный нынче сюжет, если что), объявив работу феминистическим высказыванием. И то, и другое станет частью современного искусства, нравится это кому-то или нет.

Я не арт-критик и очень даже консервативна в вопросах искусства. Обычно я ориентируюсь прямолинейно, как паровоз, на нравится-не нравится, будь это античная вышивка, современная классика или экспериментальные опыты. Но в современной вышивке меня неизменно очаровывает умение и готовность людей перешагнуть через наезжанные рельсы и из привычных вещей сделать что-то непривычное.

Ниже вы найдете работы нескольких современных авторов, чье творчество мне кажется достойным внимания!

Michelle Kingdom

Lauren DiCioccio

Laura McKellar

Baobap Handmade

Danielle Clough

Эта книги — стилистическое и смысловое продолжение книги Simply Stitched, но на сей раз в фокусе японской мастерицы Юмико Хигучи, чье творчество я люблю всем сердцем, тандем вышивки и аппликации. На обложке в качестве подтверждения — замечательный веночек!

По размерам и качеству печати эта книга в мягкой обложке такая же, как и первая книга серии, примерно А4, чуть пошире, но страничек в ней больше, 112. Согласно аннотации, нас ждут 30 мотивов, в которых вышивка дополняет аппликацию.

Как пишет сама Юмико Хигучи в предисловии, ей очень нравится украшать вещи, особенно сумки аппликациями и вышивкой: первые создают фон и общую композицию, а вторая добавляет изысканные детали. Также, по словам Хигучи-сан, никаких сложных техник и хитроумных приемов здесь ждать не стоит: ей очень нравятся естественные срезы ткани, поэтому чаще всего она никак их не обрабатывает, что упрощает задачу и отлично подойдет для новичков. Кстати, для аппликаций в книге используется фетр и хлопок, так что и материалы все простые и доступные.

Опять-таки, первая часть книги — красочная и просто невыразимо прекрасная для сердца, чувствительного к японскому стилю zakka, презентация проектов, которые можно выполнить по этой книге.

Абсолютно объективно — я смотрю на эти фотографии и вижу, что все эти работы достаточно простые с технической точки зрения, но как же им удается быть такими милыми, трогательными, уютными, согревающими душу?! Одно только созерцание этих фото поднимает мне настроение и заряжает энергией и жаждой творческой деятельности!

Как и в первой части, в основном здесь представлены цветочные мотивы, но есть и птицы, и насекомые.

Далее идет традиционный раздел о необходимых материалах, а на трех следующих разворотах Юмико подробно рассказывает о техниках выполнения аппликаций. Абсолютно ничего сложного, но такой детальный рассказ с фотографиями поможет даже полнейшему новичку!

В отличие от предыдущей книги серии руководство по стежкам расположено не в конце и оно в разы более подробное.

С 64 странички и до конца книги идут схемы и инструкции по пошиву и изготовлению всех представленных ранее проектов. И я не устану повторять, что это один из самых лучших, понятных и красиво выполненных инструктажей, какие мне только встречались в книгах по вышивке. Японское качество в деле!

Вердикт

В чем-то мне эта книга пришлась по душе даже больше первой. Во-первых, это первый учебник по вышивке и аппликации, который я вижу, во-вторых, проектов здесь много и мне нравятся абсолютно все. Книга больше по объему и, видимо, потому что она совсем свежая 2017 года, чувствуется большая проработка и своего рода развитие стиля мастерицы.

Как бы то ни было, у меня бы не повернулся язык рекомендовать только эту книгу, потому что решительно все, что выходит из-под пера и иголки Юмико Хигучи достойно быть на вашей полке. Если пользоваться какой-то шкалой оценки, то это 10 из 10.

Как заказать: заказ возможен только и исключительно через меня, помощников у меня нет. Для заказа пишите в личные сообщения https://vk.com/grayfield или в сообщения группы https://vk.com/ohredthread.

Важный момент: книга на английском языке!

В альбоме группы вы также найдете товары для рукоделия, которые можно добавить к заказу: https://vk.com/album-97754633_235696666

Мы с вами продолжаем знакомство с волшебными книгами японской мастерицы Юмико Хигучи, и если вы еще не читали предыдущий обзор, непременно сделайте это прямо сейчас, не пожалеете!

Сегодня мы рассмотрим книгу Simply stitched, что можно перевести как “Просто вышито”. Издание в мягкой обложке, примерно А4 по размеру, 80 страниц, как всегда, безупречное качество бумаги и печати.

Как пишет сама Юмико в предисловии, на создание этой книги ее вдохновила идея скомбинировать в одной работе хлопковое мулине и шерсть. Плюсов у такого тандема множество: во-первых, и хлопок, и шерсть прекрасно ложаться на льняную ткань, во-вторых, шерсть добавляет вышивке особый неповторимый объем, а кроме того, вышивать ей легко и быстро. Happy stitching, счастливого вышивания, желает нам Юмико в конце предисловия, и мы отправляемся дальше!

Как и, кажется, во всех ее книгах, первую часть занимают фотографии законченных проектов с пометкой о том, на какой странице искать схему и инструкции. Мне чрезвычайно нравится такой формат, потому что все фото большие, качественные, невероятно вдохновляющие! Всего в книге представлено 20 мотивов для вышивки.

И как всегда и Хигучи-сан, абсолютно все проекты практичные и полезные. Мы не просто вышиваем очаровательный и по-японски лаконичный дизайн, но и шьем сумки, клатчи, наволочки, мешочки и кучу других классных вещей для дома.

В книге представлены в основном растительные мотивы, но есть и курочки, и конфетки, и пчелки для разнообразия.

Далее на двух разворотах идет инструктаж по поводу необходимых материалов, переноса рисунка на ткань и закреплению нити. Тут, кстати, с полнейшим спокойствием Юмико Хигучи призывает делать узелки, хотя и описывает несколько других способов.

Ну а далее мы без промедления отправляемся в раздел схем и инструкций, где все, по традиции, просто, логично и понятно. Особо меня не перестает радовать тот факт, что размеры для ткани даны и в дюймах, и в сантиметрах, потому что для меня во все времена перевод дюймов в привычные сантиметры был чудовищной морокой западных мастер-классов. Да, я знаю, что это решается покупкой дюймовой линейки)

Как обычно, Юмико использует и хлопок, и шерсть от DMC, но простота дизайнов позволяет с легкостью заменить их на любые удобные вам нитки без долгого и трудного подбора оттенков.

На самой последней страничке есть памятка по шовчикам и технике их выполнения. Как вы сами можете видеть, ничего сложного тут нет, можно легко разобраться по схемкам, если вдруг какой-то шов оказался вам незнаком.

Вердикт

Если вы любите стиль Юмико Хигучи, то эта книга — замечательное дополнение для вашей коллекции. По стилистике она не отличается радикально от Zakka embroidery, в каком-то смысле они наоборот, довольно близки по духу и настрою, да и публикации этих книг разделяют всего два года.

В 2017 году вышло своеобразное продолжение серии Simply Stitched, которое мы с вами, конечно же, тоже посмотрим!

Как заказать: заказ возможен только и исключительно через меня, помощников у меня нет. Для заказа пишите в личные сообщения https://vk.com/grayfield или в сообщения группы https://vk.com/ohredthread.

Важный момент: книга на английском языке!

В альбоме группы вы также найдете товары для рукоделия, которые можно добавить к заказу: https://vk.com/album-97754633_235696666

У Королевской школы вышивки есть серия из восьми книг по различным направлениям вышивки, написанные опытными преподавателями, и один из учебников серии мы с вами сегодня детально рассмотрим.

Книга в твердой обложке, на спирали, что неожиданно удобно, хотя это, кажется, первая такая книга в моей коллекции. Открываем и тут же знакомимся с автором: Jacqui McDonald — бывшая ученица-отличница Королевской школы с огромным опытом преподавания. Ниже, кстати, кратко представлены остальные книги серии.

Итак, издание, о котором сегодня пойдет речь, называется Crewelwork, что вполне уместно на русском называть “вышивка крюил” или же “вышивка шерстью”. Многие уже знают, как именно крюил соотносится с якобинской вышивкой, но если вдруг вы хотите углубиться в тему, рекомендую почитать следующие статьи на нашем сайте:

Что такое крюил: якобинская вышивка в наши дни
Индийские корни якобинской вышивки

Начинается издание с краткой истории Королевской школы и введения в историю крюила. Фундаментальных исторических знаний вы здесь не найдете, но для знакомства вполне любопытно.

Далее традиционный инструктаж по инструментам и материалам, от станков и ткани до ниток и иголок. Интересно, но достаточно стандартно, без сюрпризов.

Зато следующий раздел необычный: дизайн и использование цветов. Здесь речь о том, как создавать собственные дизайны для вышивки и как улучшить их. Советы и методы действительно стоящие и полезные.

Подробнее автор останавливается на традиционных дизайнах и современных, а также отдельно рассказывает о том, как выбирать подходящие цвета и стежки.

Далее нас ждет самая подробная, самая наглядная, не побоюсь этого слова, ИДЕАЛЬНАЯ инструкция по натяжке основы на классическую раздвижную раму. Через мои руки прошли десятки разнообразнейших учебников, и я могу с чистой совестью сказать, что еще никогда и нигде я не встречала такого простого и наглядного руководства. Это настолько емко изложено, настолько детально показано на фото, что ни у одного новичка не возникнет сложностей.

Следующий большой раздел — это, собственно, сами стежки.

Мне очень, ну очень нравится, как они поданы в этой книге. Я уже не буду даже говорить о том, что фотографии прекрасны и наглядны, но обратите внимание, как продумана их демонстрация — это не просто скучное изображение техники, это мини-вышивки: гладь с настилом показана на примере маленькой клубнички, шов “рыбья кость” представлен в виде рыбки и так далее. Конечно, не все шовчики такие изобретательные, но видно, что автор каждый из них старается сделать таковым.

Описание швов перебивается фотографиями различных законченных работ.

В конце книги нас ждет приятное дополнение: разбор нескольких выполненных дизайнов с описанием стежков, цветов и техник.  Автор не дает к ним схем, но лейтмотивом всей книги проходит мысль о том, что создать свой собственный дизайн не так сложно и вам это по силам!

Вердикт

Эта книга написана опытным профессионалом, который явно озаботился мыслью, как сделать подачу информации красивой и целиком и полностью понятной, любому, кто заинтересуется крюилом. Несмотря на обилие книг по вышивке, такой уровень — редкость!

Книга едва ли подходит опытным мастерицам, знакомым с большим количеством декоративных швов, но для среднего уровня или, тем более, новичков, это более чем достойный учебник.

Как заказать: заказ возможен только и исключительно через меня, помощников у меня нет. Для заказа пишите в личные сообщения https://vk.com/grayfield или в сообщения группы https://vk.com/ohredthread.

Важный момент: книга на английском языке!

В альбоме группы вы также найдете товары для рукоделия, которые можно добавить к заказу: https://vk.com/album-97754633_235696666