
Все мы знаем прекрасное высказывание о том, что книгу по обложке не судят. И именно это мне пришлось сказать себе, когда я наконец добралась до книги о вышивке бисером от автора Королевской школы вышивания.
Все мы знаем прекрасное высказывание о том, что книгу по обложке не судят. И именно это мне пришлось сказать себе, когда я наконец добралась до книги о вышивке бисером от автора Королевской школы вышивания.
«Рафаэль цветов» — согласитесь, такой титул может заслужить лишь выдающийся живописец! Именно так называли современники французского художника и ботаника Пьера-Жозефа Редуте (1759-1840), и с полным на то правом.
Вы наверняка уже не раз встречали эффектные вышивки, на которых представлены очаровательные женские головки с объемными волосами, не просто реалистичными, а еще и зачастую уложенными в настоящие прически!
Эту книгу я ждала, пожалуй, чуть ли не больше, чем все остальные! Отчасти, потому что в последнее время увлеклась комбинированием вышивки и бисера, и отчасти, потому что заранее знала, что в книге очень много образцов и разных вариаций. Но я даже представить себе не могла, что их будет настолько много!
Начинается учебник с Базового урока, и в самом начале представлено несколько законченных работ: расшитая рубашка, шляпа и ленты. К фото идет подробный блок, где указан номер мотива из книги, мулине DMC и бисер.
Уже очень давно я не встречала книги, в которой была бы такая плотность полезной информации. Достаточно взглянуть на пару страниц, чтобы убедиться — авторы постарались по-максимуму использовать свободное место!
То, что в некоторых книгах растягивается на два разворота, тут умещается в один. Причем сердце мое радуется — очень много понятных и четких фотографий, минимум схематичных рисунков.
Честно говоря, я даже не берусь подробно рассказывать о каждой подглавке Базового урока, потому что здесь прописано очень много нюансов: как складывать нитки, как делать разметку, как комбинировать бисер и обычный крестик, как использовать резиновый штампик для мелких схем, чтобы быстро и удобно переносить их на любую ткань и многое другое.
В качестве тренировки нам предлагается украсить обычную футболку. Плотность повествования не снижается: разметка, техники, мотивы, все на одном развороте без какой-либо воды!
Завершает Базовый урок разворот с сэмплерами. В данном случае это вариации с самым простейшим швом «вперед иголку». Слева идет фото выполненных швов, справа к каждому техника выполнения. Все очень наглядно и удобно.
Все дальнейшие уроки (всего их четыре, считая Базовый) строятся по схожему принципу: вначале красивые фото законченных работ, затем развороты с сэмплерами и техниками. В первом уроке нас ждут более сложные шовчики, пекинский, гольбейн, петельный и т.д.
Во втором уроке швы усложняются и становятся все прекраснее и прекраснее!
В третьем представлены уже совершенно волшебные ажурные швы, заполняющие, отдельные цветочки, нордические узоры крестиком и много, много другого!
Финальный раздел — довольно сухой, здесь схематично представлено пошаговое выполнение практически всех, кроме самых простых, швов. Все они пронумерованы — в основных уроках у каждого шва есть номер, по которому его выполнение можно найти в конце книги. Пока что мне сложно оценить, насколько необходим этот раздел, поскольку техники так или иначе описаны в уроках. Впрочем, учитывая, что огромное количество шовчиков действительно непростые, возможно, более детализированное схематичное изображение будет подспорьем.
Это удивительно полезная книга, ой как немногие учебники по вышивке могут похвастаться таким желанием сообщить читателю как можно больше! Шовчики и их вариации я нахожу невероятно прекрасными, и если вы хотите начать работать с бисером, это не просто способ начать, это трамплин, с которого можно уйти в крутейший вираж)
Еще больше обзоров на интересные и полезные книги по вышивке вы найдете в нашей специальной рубрике
Об этой замечательной книге многие из вас могли уже слышать, ведь впервые она была издана еще несколько лет назад. Сегодня же у меня в руках переиздание этого популярного сборника рождественских схем для вышивки крестиком от дизайнера, который не нуждается в дополнительных представлениях, Вероник Ажинер.
Сразу отмечу, что в этом издании ровно все то же самое, что было в первом. Но, без сомнения, это настоящий новогодний подарок себе любимой (или любимым родным и подругам), потому что книга выглядит просто великолепно — прекрасное издание формата А4, в твердой обложке, с плотными матовыми страницами. Ну а схемы…. концентрированная порция праздничного настроения и вдохновения!) Давайте же рассмотрим поближе!
В первой части книги представлены законченные проекты: иногда это сшитые своими руками вещи с вышивкой, иногда просто отдельный дизайн, а иногда — группа маленьких. Каждый такой проект (всего их 25) имеет свое отдельное название. Вот, например, мини-коллекция дизайнов из проекта под названием «Письмо Санте»…
…а вот уже готовые игрушки из проекта «Рождественские елочные украшения».
К каждому проекту всегда идет небольшой текстик, и чаще всего это милые мелочи: рецепт рождественских печенек, стихотворение или небольшие истории, например, о том, как написать письмо Санте, с чего началась традиция украшать окна на рождество, как зовут оленей Санта-Клауса и какими качествами они обладают, и так далее.
Во второй части представлены схемки. Благодаря размерам книги они большие и удобные, придраться не к чему.
Самый маленький, третий раздел, посвящен техникам и советам. Здесь немного рассказывается про крестик, полукрестик, бэк, узелки, но ничего такого, чего мы бы уже не знали.
Кроме того, в этом разделе есть также мастер-классы по пошиву нескольких швейных проектов книги. Фотографий тут нет, есть только довольно скупые схемки, по которым, впрочем, все вполне понятно, и выкройка рождественского сапожка.
Прекрасные схемы в прекрасном книжном оформлении! Вероник Ажинер, без преувеличения, мастер крестиковых миниатюр, и здесь их очень много, но абсолютно все проникнуты ее авторским очарованием.
Я лично крайне редко вышиваю крестом, поскольку гладь занимает большую часть моего времени, но сопротивляться магии этой книги просто не могу! К Новому году непременно вышью, как минимум, несколько елочных украшений. А вы?)
Как заказать: заказ возможен только и исключительно через меня, помощников у меня нет. Для заказа пишите в личные сообщения https://vk.com/grayfield или в сообщения группы https://vk.com/ohredthread.
Важный момент: книга на английском языке!
В альбоме группы вы также найдете товары для рукоделия и другие книги, которые можно добавить к заказу: https://vk.com/album-97754633_235696666
Я, как и многие, очень люблю стиль ар нуво, он же модерн, за красоту и изящество линий, цветовые решения и особое своеобразие. Но должна признаться, я никогда не стремилась изучить эпоху ар нуво в деталях, хронологических последовательностях и логических связях, ограничиваясь хаотичным знакомством с творчеством отдельных авторов. Это, конечно же, никуда не годится, поэтому я решила взяться за дело основательно. И сегодня хочу поделиться с вами вышивкой, которая внесла необычайный вклад в развитие ар нуво и стала символическим предвестником его расцвета!
Альфонс Муха
Принято считать, что стиль ар нуво начал постепенно оформляться в конце 1880-х годов, хотя корни его уходят и в предыдущие десятилетия. Примечательно, что модерн стал детищем не одной конкретной страны и уж тем более не одной творческой группы, а результатом поиска нового, свежей альтернативы историзму, который главенствовал в Европе, бесконечно повторяя прошлое. Англия, Франция, Германия, Бельгия, Швейцария и многие другие страны внесли свой вклад в ар нуво (у которого, кстати, множество названий из-за такой обширной географии).
pandorasupholstery
В Германии ярким представителем югендстиля (немецкое название ар нуво) стал художник-декоратор Герман Обрист. Он изучал ботанику и историю, что весьма наглядно отразилось на всем его дальнейшем творчестве.
Одно из самых знаменитых творений — вышивка, которую сегодня чаще всего называют «Удар бича» (1895 г). На самом же деле изначально этот изысканный растительный орнамент, вышитый золотом на голубом шерстяном панно, носил название «Альпийские фиалки» (также можно встретить название «Цикламен»), но некогда критик метко сравнил работу с изогнутым в момент удара хлыстом, и это название прижилось.
В этой вышивке воплотилось практически все, на чем зиждется ар нуво: динамика и замысловатость линий, растительные мотивы, детализированные и в то же время стилизованные. Эта работа стала одним из программных произведений стиля модерн, и сегодня она хранится в Городском музее Мюнхена.