С помощью стежка «паутинка» можно создавать очень фактурные цветы самых различных оттенков и размеров, но без дополнительных стежков они выглядят несколько незаконченными. В данном случае для сердцевинки использован самый обычный французский узелок, но в результате мы получаем цветочек, в этих оттенках очень напоминающий классическую японскую камелию!
Разберем по шагам, как вышивается этот несложный цветок.
Шаг 1
В отличие от обычного стежка «паутинка», у которого лучи (их количество должно быть строго нечетным!) расходятся из центра, в данном случае в центре будет находиться круг-сердцевина.
Вышейте сердцевину цветка французскими узелками. О том, как делать французские узелки, вы можете прочитать тут.
Шаг 2
Далее вышейте лучи, уводя их под французские узелки.
Шаг 3
Теперь начинаем оплетать лучи той же нитью, выведя ее на лицевую сторону из центра. Двигайтесь по спирали от центра к краям, пропуская иглу попеременно над и под лучами, пока цветок не достигнет нужного размера.
Шаг 4
Чтобы завершить цветок, сделайте несколько длинных стежков по окружности цветка, чтобы спрятать кончики лучей. После чего выведите иглу на изнанку в любом подходящем месте и закрепите нить.
Вышитая на одежде надпись – бессменный тренд, пользующийся популярностью, независимо от того, какое послание вы хотите сообщить миру и где именно вы собираетесь его расположить! Из этого мастер-класса вы узнаете, как вышить надпись на ткани с помощью шаблона.
Необходимые материалы:
Выбранная вещь (предварительно постиранная)
Булавки/двусторонний скотч
Мулине
Принтер
Шаг 1
Определитесь с местоположением будущей вышивки и распечатайте надпись нужного размера на бумаге.
Зафиксируйте лист – с помощью булавок или небольших кусочков двустороннего скотча. Главное, чтобы ваша распечатка прочно держалась на месте.
Если это возможно, используйте пяльцы.
Шаг 2
Теперь вам предстоит вышивать в прямом смысле слова по бумаге, четко следуя изгибам надписи.
В данном мастер-классе для вышивки надписи использован тамбурный стежок (как выполнять его, вы можете посмотреть тут).
Шаг 3
В процессе работы прочно закрепляйте нитку на изнанке – вы наверняка будете стирать эту вещь, поэтому нитки должны быть надежно зафиксированы.
Шаг 4
Если ваша надпись, как и в данном мастер-классе, имеет различную толщину вышивки букв, следует сначала вышить всю надпись в одну цепочку.
Затем начинайте постепенно добавлять толщину в необходимых местах – где-то может понадобиться две дополнительные цепочки стежков, где-то больше, в зависимости от выбранного дизайна.
Шаг 5
Закончив вышивку, просто оборвите бумагу, она легко удалится.
С помощью этого способа очень легко вышить надпись на ткани так, чтобы она получилась аккуратной, и самое главное, вам не придется возиться с переводом рисунка на ткань, все гораздо проще!
Корейские мастерицы никогда не перестают удивлять не только безукоризненностью своих работ, но и оригинальностью сюжетов и техник! Eun-jeong Lee как раз из числа тех, кто сразу же приковывает к себе внимание, потому что ее творчество отличается невероятной выдумкой, красочностью и в то же время очень точно выверенной цветовой гаммой.
С первого же взгляда можно выделить несколько особенностей, которые делают работы этой рукодельницы такими притягательными: во-первых, это, как уже говорилось выше, работа с цветом. О том, как подбирать цвета для вышивки, я уже рассказывала в отдельной статье, и это тот самый случай, когда все описанные в ней советы пригодятся, если вы хотели бы научиться так же виртуозно компоновать различные оттенки.
Второй момент — стежки. Обратите внимание, в работах Eun-jeong Lee не так уж много разных видов шовчиков и стежков, но она по максимуму использует возможности обычного гладьевого стежка: варьирует длину, меняет наклон, по-разному наслаивает их.
И, наконец, в-третьих, оригинальная узнаваемая стилистика. Фантастические пейзажи, волшебные домики, цветы, горы, все это складывается в уникальный авторский стиль. Мне лично ее работы напоминают рисунки цветными карандашами, причем «штрихи»-стежки достаточно широкие, плотные, и, судя по всему, мастерица для большей фактурности смешивает шерсть и хлопковое мулине.
Немаловажно также использование цвета ткани-основы, поскольку в работах остается большое количество незашитого пространства, цвет фона просто обязан «работать».
Накладная диагональная сетка или, как их еще называют, диагональная решетка – один из видов заполняющих стежков, которые одинаково эффектно смотрятся как на крупных, так и на мелких элементах дизайна. Накладные сетки, в частности, как раз диагональные, – часто используются в якобинской вышивке. О том, как вышить диагональную сетку по настилу мы сегодня и поговорим.
Сразу следует оговориться, что для выполнения этой сетки настил необязателен, но сетка по вышитому смотрится особенно эффектно.
Какие нитки понадобятся: в мастер-классе использованы шелковые нитки для настила и хлопковое мулине для сетки. При желании вы можете взять абсолютно любые нитки, это не принципиально для выполнения накладной сетки.
Какая ткань понадобится: сложность сеток заключается в том, что расстояния между стежками должно быть равным. Конечно, этого проще всего добиться, если вы вышиваете по ткани с очень четким, жестким переплетением нитей, но решетку можно сделать абсолютно на любой ткани, если вы правильно рассчитаете расстояние между диагоналями решетки.
В мастер-классе использован обычный мягкий хлопок.
Шаг 1
Для тренировочной вышивки начертим квадрат 4 на 4 см. Решетку на такой простой фигуре сделать проще всего, но, как вы уже можете догадаться, сделать накладную сетку можно на абсолютно любой фигуре, от круглых сердцевинок цветов до сложных изогнутых листьев.
Шаг 2
Начинаем заполнять квадрат равномерными гладьевыми стежками. Ваша задача – сделать так, чтобы между стежками не было просветов, а также четко следить за тем, чтобы стороны квадрата были максимально ровными.
В этом процессе нет никаких особенных хитростей, кроме одной – у стежков должно быть хорошее натяжение. Из-за того, что они длинные, недостаточное натяжение может вызвать провисание, если снять ткань с пялец.
Шаг 3
В конечном итоге вы должны получить квадрат, полностью заполненный стежками, лежащими ровно, не топорщась и не провисая.
Шаг 4
Далее берем мулине выбранного для сетки цвета и выводим иголку в любом понравившемся уголке. Ваша задача – протянуть диагональ к противоположному углу. Здесь так же не следует забывать о натяжении, но не переборщите – иначе тугая сетка может слегка деформировать настил.
Шаг 5
Заполняем диагоналями одну половину квадрата. Если у вас хорошо развит глазомер – вы можете попробовать разметить расстояние на глаз, но как показывает практика, у новичков не получается так хорошо, как следовало бы, поэтому правильнее всего будет воспользоваться линейкой.
Шаг 6
Аналогичным образом заполняем вторую половину.
Шаг 7
Теперь переходим к перпендикулярным диагоналям, начиная точно так же с середины и заполняя сначала одну половину….
Шаг 8
….а затем вторую.
Шаг 9
Финальный штрих – это стежки-закрепки. На самом деле существует огромное множество различных закрепок: крестики, «лапки», простые горизонтальные или вертикальные стежки и т.д. В данном случае были использованы крестики.
Шаг 10
В конечном итоге вы должны получить сетку, закрепленную стежками-закрепками в местах пересечения диагоналей. Прокладывать эти стежки нужно аккуратно, чтобы никак не повредить настил.
Шаг 11
Не переживайте, если края вашего квадрата получились немного неровными – это вполне нормально. Можно обработать края декоративным швом, чтобы спрятать огрехи (точно так же вы можете обработать любую другую фигуру, не только удобный квадрат).
В данном случае был использован шов назад иголку с обвитием.
Даже если названия «якобинская вышивка» или «крюил» вам незнакомы, вы наверняка видели замечательные вышивки, выполненные в этих техниках – сложные, разнообразные, включающие в себя огромное количество стежков и оттенков.
В этой статье мы постараемся разобраться, что такое якобинская вышивка и что такое крюил, чем они отличаются и почему эти термины часто употребляют как синонимы, а самое главное, как вышивать в этих техниках. В конце статьи вы найдете подборку схем для якобинской вышивки.
Фото: The Noble Thread
Что такое крюил?
Крюил (crewel embroidery) – более широкое понятие, которое включает в себя, собственно, и якобинскую вышивку. Вышивка крюил оформилась как самостоятельное явление в Англии в 17 веке, хотя на самом деле ее история насчитывает не одно столетие, поскольку, если говорить проще, вышивка крюил – это вышивка шерстяными нитками с использованием большого количество различных швов и стежков. В 17 веке с ее помощью стали активно украшать самые разнообразные предметы интерьера – от портьер до обивки кресел и декоративных подушек.
Фото: Royal needlework, Elaina Friend
Почему же именно 17 век стал расцветом крюила? Все очень просто – в Англии началось массовое производство и продажа недорогих швейных игл, которые вытеснили с рынка очень дорогие немецкие аналоги. Отныне даже простая домохозяйка могла позволить себе необходимые для вышивки инструменты, а кроме того, начали распространяться и удобные широкие станки для вышивания, что тоже немало способствовало популяризации рукоделия.
Фото: mamatanyaroom.blogspot.ru
Якобинская вышивка появилась в том же 17 веке, в период правления Якова I Английского. Это была все та же вышивка крюил, но с характерными узорами и мотивами: витиеватые растения, диковинные животные, нереалистичные цветы и плоды, экзотические птицы и деревья. Такая легко узнаваемая стилистика возникла благодаря… Индии, а точнее импорту в Англию индийских тканей, которые, как известно, отличаются яркими узорами и традиционными мотивами.
Фото: Madoka Sawa
За долгие годы, прошедшие с тех пор крюил переживал свои взлеты и падения, входил и выходил из моды, но с течением времени изысканная стилистика якобинской вышивки настолько прочно слилась с самим понятием «крюил», что эти два термина вполне могут быть сегодня взаимозаменяемы. Хотя, если говорить строго, не все, что крюил, то якобинская вышивка, но якобинская вышивка – это всегда крюил.
Что нужно для крюила
Какие нужны нитки для якобинской вышивки: традиционно в крюиле используется однослойная или двухслойная шерсть, но это не исключает использования других средств – хлопковое мулине, шелк, металлизированные нити, все находит свое применение в крюиле.
Фото: craftsy.com
Если говорить о шерстяных нитках, то идеалом может служить британская фирма Appleton, но раздобыть эти нитки может быть непросто, поэтому их вполне можно заменить шерстью DMC, Риолисом или Радугой, в зависимости от ваших личных предпочтений.
Какая ткань нужна для якобинской вышивки: так как шерстяная вышивка очень плотная и «тяжелая», изначально использовалось очень плотное льняное саржевое полотно (именно поэтому вышивали на обивке, портьерах и прочих «увесистых» материалах). По большому счету, не так важно, что за ткань вы используете, главное, не слишком тонкую, она должна «выдержать» вышивку.
Как вышивать в технике крюил
Главная особенность якобинской вышивки заключается в эффектном и уместном комбинировании швов и стежков. Не существует ни единого шовчика, который был бы свойственным только крюилу и не использовался бы в других видах вышивки. Наоборот! Это крюил «собирает» шовчики из всех возможных видов вышивки. Поэтому, если вы ищете ответ на вопрос, какие техники используются в якобинской вышивке, можно просто вручить вам энциклопедию стежков и с чистой совестью сказать: «Все!».
Тем не менее, для ориентира приведем самые распространенные техники и области их использования:
Фото: Mary Corbet
Для вышивки контуров мотивов чаще всего используются стебельчатый шов, тамбурный шов и шов враскол.
Фото: Mary Corbet
Для заполнения основных элементов, таких как стебли, лепестки, листья, используется как обычная гладь, так и техника коротких и длинных стежков.
Фото: Mary Corbet
Также для заполнения пространств используются различные накладные решетки, причем их можно использовать как поверх незаполненной ткани, так и поверх глади.
Поскольку якобинская вышивка и ее эффектность напрямую зависят от разнообразной цветовой палитры, приветствуются вариации традиционных швов с обвитием и переплетениями: например, обычную решетку может оплетать нить контрастного цвета.
Фото: Mary Corbet
Также в крюиле совершенно необязательно заполнять пространство плотным слоем ниток, наоборот, иногда обыгрываются свободные, незашитые участки. В таких случаях часто используются мелкие стежки, например, французский узелок или одиночные разрозненные стежки.
Фото: Needlenotes
Это далеко не полный список того, что вы можете использовать, но не стоит сразу же пытаться включить в свою первую работу обилие техник. Возможно, для начала вам стоит остановиться на коротких и длинных стежках + один или два дополнительных шовчика.
Выбрав дизайн, хорошо продумайте, какими стежками будут выполнены те или иные элементы. Попробуйте воплотить задуманное и по результатам оцените, насколько сложно или легко вам далось выбранное количество техник.
Предлагаем вам небольшую коллекцию не очень сложных мотивов для якобинской вышивки, среди которых вы наверняка найдете, с чего начать.
Вышивка и рисование – более чем близкие области творчества, но когда они объединяются в одно целое, результат просто волшебный, что и получилось у калифорнийской художницы и дизайнера Джордан Хармон.
Конечно, это дело вкуса, но я лично чрезвычайно люблю такие безмятежные неброские пейзажи, которые не перегружены деталями, не поражают воображение яркими красками или неожиданной игрой теней, но которые в то же самое время передают совершенно неповторимое настроение – легкой ностальгии, светлой радости, словно всплыла перед глазами улица, по которой в детстве возвращался домой из школы, и несмотря на все пролетевшие с тех пор годы, вас вдруг охватывают те же самые эмоции, что и в тот далекий день… Кто-то, быть может, вспомнит совершенно иную картинку, другие обстоятельства, другие времена, но это и неважно, важно только то, что это очень хорошо само по себе!
В сочетании рисунка и вышивки есть один большой плюс – они дополняют друг друга наилучшим образом: там, где нить не может дать размытый «акварельный» эффект, помогают краски, там, где краски не могут дать нужную «выпуклость» и ощутимую тактильно и визуально глубину, помогают нитки.
Процесс работы Джордан строится очень просто: сначала карандашный эскиз, затем он переносится на ткань и превращается в картину, выполненную акриловыми красками, после чего все или только некоторые элементы картины вышиваются мулине.
Поскольку недорогие акриловые краски можно найти в любом художественном магазине, такое смешение техник определенно стоит попробовать каждой вышивальщице)
