Шов «Назад иголку» относится к простейшим ручным швам, им можно выполнять прямые или кривые линии, вышивать мелкие детали. Этот шов также известен как «бэкстич» или просто «бэк» и часто используется для контурирования законченной вышивки крестиком.

Шов выполняется справа налево.

 

Как выполнить шов «назад иголку»:

1. Закрепите нить с изнаночной стороны и выведите иглу на лицевую сторону, отступив от предполагаемой точки начала шва.
2. Сделайте стежок назад.
3. Снова выведите нить с изнаночной на лицевую сторону на некотором расстоянии от выполненного стежка.
4. Сделайте стежок назад и так далее.

Главная задача, как и в многих других видах швов, заключается в том, чтобы соблюдать длину стежка.

Очень многие, услышав слово «отоми», подумают, что оно, вероятно, японского происхождения, и едва ли догадаются без подсказки, что родина отоми – Мексика, а само слово обозначает племя, некогда придумавшее и теперь передающее из поколения в поколение уникальную технику вышивки.

Иногда вышивку отоми называют «тенанго», что по сути одно и то же, поскольку «отоми» – это название племени, а Тенанго – месиканский город, где она зародилась. Причем новейшая история вышивки отоми связана с историей, которая вполне напоминает одну из мексиканских легенд: в 60-х годах прошлого века на Тенанго обрушилась страшная засуха, уничтожившая урожаи и поставившая под угрозу выживание племени, которое до сих пор зарабатывало на жизнь сельским хозяйством.  Население вынуждено было обратиться к культурному наследию своих предков, и совершенно неожиданно оно дало им надежду, а затем и доход.

Вышивка отоми сочетает в себе главные черты латиноамериканского рукоделия – она яркая, экспрессивная, солнечная, допускающая художественные условности. Ничего удивительного, что с непреходящей модой на стиль бохо и этнику, вышивка отоми нашла огромное количество почитателей.

Спрос, как известно, рождает предложение, и американская мануфактура, базирующаяся в Сан-Франциско, пожалуй, на сегодняшний день один из главных производителей, специализирующихся на вышивке отоми. Джоан Зоркендорфер, основательница Ollie, уверена, что традиции народного рукоделия, пропущенные через призму современного дизайна, – именно то, к чему подсознательно стремятся многие, живущие в мегаполисах люди.

Вышивка отоми бывает двух видов – она либо переливается всеми возможными красками, либо полностью монохромна, но даже в этом случае цвет выбирается броский и яркий. Отоми будет отличным элементом декора, начиная от обоев и заканчивая одеялами и покрывалами, а кроме того, впишется в любой гардероб, если его хозяйка любит фолк-мотивы.

Если вы не против привнести в свою жизнь немного безудержной яркости племени отоми, воспользуйтесь небольшим мастер-классом, который поможет освоить азы этой несложной техники.

Фото: Olli

Вышивка отоми: мастер-класс

Больше всего техника отоми напоминает хорошо нам знакомый стежок «козлик», только более узкий, вытянутый и не столь геометрически правильный. Шов «козлик» выполняется следующим образом:

В традиционной вышивке отоми вышивают в три нити, но в конечном итоге количество нитей будет зависеть от вашего конкретного дизайна (как вы можете видеть, в данном случае вышивается не традиционный мотив, а вполне произвольный дизайн).

Чем ближе друг к другу будут стежки, тем плотнее будет конечный результат, однако техника предполагает некоторую свободу, чтобы ткань самую малость просвечивала сквозь вышивку, создавая эффект воздушности, а не сплошной плотности, как, скажем, в гладьевой вышивке.

Фото: Pumora

При написании статьи были использованы ресурсы: atlantamagazine.com, Wikipedia, saritacreative.com, pumora.de

Когда-то давно, когда для меня вышивка была еще приятным и необязательным рукодельным развлечением, я случайно увидела работы Кати Яцук и впервые в жизни подумала, что это вовсе и не вышивка, а какое-то еще неведомое мне волшебство, ведущее в другую вселенную, в паралелльный мир, где магия от кончиков пальцев струится к кончику иглы, создавая осязаемую красоту.

Так что могу с уверенностью сказать, что вышивка, как и любое другое искусство, меняет жизнь и, возможно, если бы не случайная встреча с Катиным вороном, не было бы ни этой странички, ни этих слов.

О своем творчестве Катя расскажет лучше моего, поэтому слово ей, ну а тем, кто, как и я, с первого взгляда бесповоротно угодил в список поклонников ее работ, прямая дорога в инстаграмм.

Возможно, кому-то ответ на этот вопрос кажется очевидным, но мне бы хотелось узнать именно твою версию — почему и зачем женщины вообще вышивают?

Никогда не думала об этом как об исключительно женском занятии. Может кто-то думал. Интересно было бы узнать разные мнения. Вышивка для меня процесс личный. Как медитация. Можно подумать-поразмыслить, или наоборот, отключиться и просто заполнять ткань стежками. Это только моё время, моё пространство.

Насколько я знаю, твоим первым рукодельным проектом была небольшая вышивка крестом. Когда ты впервые перешла от крестика к более сложным видам вышивки?

Пробовать что-то другое было немного страшно. Работы других мастеров вдохновляли, но и сдерживали.
Какого-то переломного момента не было. Просто накопилось много мотивов и иллюстраций, которые я хотела вышить гладью. Я накупила книг по вышивке гладью, насмотрелась видео на YouTube. И первые результаты меня … разочаровали. Не получалось так, как было показано на картинке в книге или на видео.

В какой момент ты поняла, что так дело дальше не пойдет и пора идти учиться?

После первых неудачных (как я думала в тот момент) попыток, я нашла прекрасную школу по вышивке. Самое важное, что дала мне Вероника и ее уроки – не бояться экспериментировать. Сейчас для меня не бывает правильных или неправильных стежков. Конечно, в школе обязательно учат как правильно натянуть ткань, как перенести рисунок на ткань, как лучше оформить работу. Мы учились создавать свои орнаменты, рисовали.

Расскажи немного о школе, что из себя представлял обучающий процесс?

Обучение можно проходить в небольших группах, но у меня был индивидуальный график (так как школа находится в другом городе).
Если я просто любитель, то Вероника – настоящий мастер, она проходила обучение в Париже (школа вышивки Франсуа Лесажа), владеет разными техниками вышивки и теперь передает свои знания всем желающим. Нет никаких возрастных ограничений, нет требований к уровню подготовленности, можно начинать с нуля.

Подробнее о школе можно узнать здесь.

Какой вид вышивки тебе больше всего по душе?

Сейчас мне нравится монохромная вышивка. Простые мотивы в разных техниках. Это может быть крестик (мне кажется, некоторые работы крестиком требуют большего внимания и времени, чем работы в других техниках), или декоративные стежки, которые складываются в большой орнамент. Но больше всего я люблю гладь — как-будто рисуешь иголкой по ткани.

Как строится твоя работа — ты методично трудишься над одним проектом или начинаешь сразу несколько, часть из которых откладываешь потом до лучших времен?

Я перепрыгиваю с вышивки на вышивку. Есть работы, которые я так и не дошила, и вряд ли дошью.
Обычно вышиваю каждый день понемногу. Какие-то работы оформляю в рамки, некоторые пылятся в коробках :).

Есть ли какая-то амбициозная творческая цель, которую ты надеешься воплотить в жизнь?

Золотое шитье и объёмная вышивка. Какие-то элементы я уже пробую. Не всё получается. Но я уже научилась не разочаровываться :).

Где кончается рукоделие и начинается искусство?

Не знаю :). Эти границы очень условны. Я — практик. Я создаю. А в какие рамки, течения и жанры попадает моя работа, я не задумывалась. Но для меня, конечно, важно, что мои вышивки кому-то нравятся. Это приятно, скрывать не буду.

Как бы ты сформулировала свою концепцию «прекрасного»? Что такое красота для тебя?

Когда человек занимается любимым делом и радуется жизни. Простые вещи и смыслы. Это и есть красота.
Это первое, что пришло мне в голову :). Ну, хватит философствовать. Лучше пойду что-нибудь вышью :).

 

Секрет мастера

Французский узелок

Мне нравится менять «текстуру» вышивки, добавлять объем. Для этого я использую бисер, например, или меняю толщину нити. Иногда использую французские узелки. Если честно, то этот шов мне дается с трудом. Узелки часто «проваливаются» наизнанку, или нитки соскальзывают с иглы, когда крутишь узел. Этот шов требует терпения и времени, но эффект того стоит.

Вот у меня получилась такая волна и рыбка. Узелки я добавляла произвольно. Они все разные по размеру, некоторые немного растрепались. Но этот брак я списываю на то, что так и задумывалось :).